조용한 럭셔리가 스트리트 스타일과 런웨이를 장악했습니다

Aug 14, 2023

맥시멀리스트 스트리트 스타일의 종소리는 어떻게 되었나요?

키아라 페라그니는 시크릿 모드를 활성화한 것처럼 보였습니다. 지난 2월 패션 위크에서 반짝이는 무지개색, 로고가 많은 앙상블로 인스타그램 팔로어 2,900만 명을 모은 이탈리아 스타일 스타는 펜디에서 크림색 니트와 카고 팬츠 등 중성적인 색상만 입었습니다. Tod's에서는 베이지색 코트 아래 셔츠드레스, Gucci에서는 회색 수트를 입었습니다.

쇼에 참석한 엄청난 영향력을 행사한 사람들 중에서 Ferragni만이 좀 더 절제된 룩으로 전환한 것이 아니었습니다. Tamu McPherson은 Ferragamo에서 흰색 니트웨어를 입었습니다. Camille Charrière는 회색 캐시미어 세퍼레이트를 입고 Prada에 등장했습니다. Caroline Daur와 Chriselle Lim은 각각 Max Mara와 Lanvin에서 클래식 카멜색 아우터웨어를 입었습니다. 공격적인 세련미와 호화로운 원단이 지배하는 조용하고 럭셔리한 시대의 스트리트 스타일이 바로 이것이다.

패션, 뷰티, 웰니스 사이트인 All the Pretty Birds의 설립자인 McPherson은 “패션 캘린더의 흐름으로 돌아가는 것은 매우 어려운 일입니다.”라고 말합니다. “현재 나는 당신과 내가 아마 계속해서 보아온 작품, 즉 고전 작품에 매력을 느끼고 있습니다.” McPherson이 지금 갈망하는 것은 일종의 안전 유니폼입니다. 흐릿하고 팬데믹이 아직 끝나지 않은 세상의 불확실성에 맞서 그녀를 묶어줄 옷입니다. 이를 위해서는 스타일의 가장 기본적인 요소에 대한 패션 재교육이 필요하다고 그녀는 말합니다. 이것이 바로 2023년 가을 런웨이가 제공한 것입니다. “항상 착용하고 사용할 수 있는 필수 아이템입니다. 그래서 저는 이것이 상업적으로 훌륭한 전략이라고 생각합니다.”

지난 몇 년간의 컬렉션이 밝고 생동감 넘치며 기분을 좋게 만드는 색상과 반짝임으로 가득 차 있었다면(한때 코로나19 없는 복수 파티의 미래에 대한 열망적인 비전을 위해 고안된 옷), 디자이너들도 마찬가지로 단호하게 방향을 돌린 것입니다. 가을에 대한 절제된 표현으로 품질과 디자인의 세밀한 부분에 중점을 둡니다.

뉴욕에서 열린 프로엔자 스쿨러(Proenza Schouler)의 20주년 쇼에서는 봄의 물방울 무늬와 플라멩코 러플을 잭 맥콜로(Jack McCollough)와 라자로 에르난데스(Lazaro Hernandez)의 영원한 뮤즈인 클로이 세비니(Chloë Sevigny)가 이끄는 블랙 가죽 미디 스커트와 허리에 꼭 맞는 테일러드 재킷을 입은 필수 아이템 퍼레이드로 바꾸었습니다. Tory Burch는 지난 시즌의 반투명 레이어와 네온을 아이보리, 블러시, 블랙, 그레이의 차분한 색조로 구조화된 믹스 앤 매치 세퍼레이트로 교체했습니다. Ralph Lauren과 Michael Kors는 초크 스트라이프 수트와 부드러운 니트 드레스 등 가장 클래식한 스타일을 선보였습니다.

런던에서 가장 화제가 되었던 쇼 중 하나는 Holly Wright의 런웨이 데뷔작인 Tove와 Camille Perry의 현대적인 미니멀리스트 라벨이었습니다. 이 브랜드는 2019년 출시 이후 주름 장식과 매듭 디테일과 같은 미묘한 장식이 있는 클래식 드레스로 유명해졌습니다. 샤프한 테일러드 블레이저와 코트 등 33가지 룩 모두 시크하면서도 무심한 샤르베 슬리퍼를 매치해 스타일링했다.

밀란에는 항상 색조 드레싱을 옹호하는 사람들이 있었습니다. 그러나 가을에는 Brunello Cucinelli, Loro Piana, Bottega Veneta 및 Giorgio Armani와 같은 거장부터 Fendi 및 Gucci와 같은 더 크고 특이한 하우스에 이르기까지 모든 레이블이 머리부터 발끝까지 황갈색, 회갈색, 비스킷, 버프, 에크루. (Max Mara 크리에이티브 디렉터 Ian Griffiths는 이를 "Camelocracy"라고 불렀습니다.)

에르메스는 계속해서 파리에서 절제된 스타일을 선보였지만, 7가지 오버사이즈 블랙 테일러링 룩으로 Balenciaga 컬렉션을 시작한 Demna도 마찬가지였습니다.

LA에서는 피어 오브 갓(Fear of God)이 제리 로렌조(Jerry Lorenzo)의 시그니처가 된 헐렁한 테일러링을 화려하게 선보였습니다. 극대주의자로 알려진 도나텔라 베르사체(Donatella Versace)도 오스카 주말 쇼에 참여해 절제된 작은 검은색 드레스와 스커트 수트를 선보였습니다.

베르사체의 무드 보드에는 Richard Avedon이 촬영한 1995년 캠페인 이미지가 포함되어 있으며, 꼭 맞는 검정색 모래시계 재킷과 펜슬 스커트를 입은 Kristen McMenamy가 등장했습니다. 특히 적절하다고 느껴지는 기준점입니다. 90년대 중반은 캘빈 클라인(Calvin Klein), 헬무트 랭(Helmut Lang), 질 샌더(Jil Sander)와 같은 디자이너들이 주도한 미니멀리즘 운동의 정점이었습니다. 이전의 80년대의 화려한 화려함과는 극명한 대조를 이룹니다. 미학은 경기 침체와 걸프 전쟁, 그리고 계속되는 에이즈 전염병 속에서 나타났습니다. 이는 패션이 무엇인지, 패션이 우리 삶에서 할 수 있거나 수행해야 하는 역할에 대한 대대적인 재검토를 촉발하는 데 도움이 되었습니다.